Près de 250 pièces majeures sont réunies afin de donner à cette œuvre unique et atypique toute la place qui lui revient dans la modernité. En effet, la création artistique de Miró s’étend sur sept décennies et marque considérablement le XXe siècle. Peintures, dessins, céramiques et sculptures se côtoient afin de mettre en lumière cet itinéraire marqué de renouvellements incessants.

L’évolution technique et stylistique de l’artiste – expressionniste, détailliste, surréaliste, sauvage, jusqu’à l’œuvre ultime –, suit le parcours chronologique de sa vie. Qu’il s’agisse d’un signe, d’une couleur, d’un objet insignifiant assemblé à un objet insolite, Miró fait surgir de ces rapprochements étonnants et ordinaires un univers plein de métamorphoses, ouvrant les portes de son univers poétique.

Ami de nombreux peintres depuis André Breton jusqu’à Jacques Prévert, il est grandement influencé par la poésie et le manifeste surréaliste, considérant que le rêve est l’expression des pulsions profondes. Son travail consiste à les transcrire sous une forme artistique, juxtaposition heureuse entre le réel et l’irréel.

Cette rétrospective permet de découvrir ou de redécouvrir la vaste création de Joan Miró, qui, à travers la poésie, était un peintre engagé dans tous les questionnements importants du XXe siècle.

Dans la limite des places disponibles.
Réservation prioritaire pour les membres Mécènes et Bienfaiteurs.